今年评分最高的国产剧来了,它会重塑网剧天花板吗?

最近一段时间,国内院线一直处于停滞状态。

大家平时消磨时间也只能靠刷剧了。

好在,国产剧最近频频有大动作。

这不,昨晚又上档了一部重磅新剧——《龙岭迷窟》。

我们也早早搬好小板凳,第一时间开追了。

其实早在开播之前,我们对这部剧就已经有所关注。

不仅因为它背靠华语大IP,更重要的是,它的主创,几乎启用了《怒晴湘西》的原班人马:

监制管虎,导演费振翔,主演潘粤明。

去年,《怒晴湘西》上线之初,我们就给大家推荐过这套剧。可以说,这是去年国剧最大惊喜之一。

它的问世,让国产冒险题材不再是混乱剧情和五毛特效的代名词。

人们开始意识到,网剧也可以无限趋近于电影质感。

《怒晴湘西》成功的原因,其实很简单,在于主创对创作的“较真”:

对故事去粗取精,演员采用实力派,坚持实景拍摄和特效打磨。

时隔一年多,管虎和费振翔接着这股较真劲,又趁热祭出了一道全新的国剧大菜,同样没让人失望。

豆瓣开分8.3分,是今年国产剧的最高分了:

我们提到剧集的时候,经常会用到“高级”。

而所谓的高级感,其实很大程度上指的是电视剧拥有的电影感。

《龙岭迷窟》就做到了「高级」。

无论是宽画幅、质感十足的配色,还是精心编排的摄影、流畅的剪辑,都无限趋近于电影质感,甚至比一些电影更加出色。

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潘粤明曾在《怒晴湘西》中饰演陈玉楼,到了这部《龙岭迷窟》,继续担任主角胡八一。

从陈玉楼到胡八一,大家对潘粤明在系列中的角色跳转,最开始其实还是有一些怀疑的。

但看过六集,才发现之前的担心挺多余的。

潘粤明塑造的陈玉楼透着一股痞帅劲,也不乏家国情怀与义气担当。

主创团队最初也是看准了演员身上这种亦刚亦柔、亦庄亦谐的力量,才大胆延用他出演胡八一。

剧中,这个角色延续了陈玉楼骨子里叛逆的痞,平时透着一股蔫坏。

可一旦遇险能及时扛事,危难过后还不忘关心旁人,秀知识的时候又不乏正经,这种多面性也构成了属于这个人物的魅力。

新版Shirley杨的饰演者张雨绮,气场自然不用多说。

特辑里她提到这一版的Shirley杨有着“新时代女神”的概念,“不仅有美貌还有智慧”。

这或许会成为国产剧中女性形象的一大突破:

在冒险中不再屈居男性的陪衬。

而张雨绮自带的气质和气场,也能赋予角色坚韧与刚强的特质。

姜超出演王胖子,是这部剧的一个惊喜。

新一版本的胡八一和王胖子的情谊,姜超解读为“亦兄弟,亦师徒”,从目前释出的前六集来看,两个角色之间的化学反应还是非常足的。

而且,他俩何止是兄弟和师徒啊,都快成老爷和管家婆了。

剧中两人要启程去陕西古兰县,胡八一瘫在床上,王胖子在一旁收拾行李,连内裤带几条都安排得紧紧有条。

嘴上说不要,身体倒很诚实嘛!

好演员是成功的一半,另一半则在于编剧和导演对人物的塑造和拿捏。

早在制作《怒晴湘西》的时候,主创们就意识到角色刻画的重要性。

特别是对于IP改编的作品来说,尊重原著,满足原著粉的期待,就意味着要保留故事最初的核心。

而其他实现自我表达,增加故事厚度的方式,就只有“尽可能地演绎人物的完整性”。

到了《龙岭迷窟》,角色塑造仍然是剧集的一大核心。

一部作品对人物的刻画够不够高级,主要在于细节。

我们来看看几位主要角色的出场方式——

先亮出细节,再呈现人物全貌。

王胖子出场,先给到一个背影。

对面有人来询价,他直接开个大价钱,把自家的古玩夸上了天,吹得头头是道。

镜头一转,才出现他的正脸。

几句台词,勾勒出王胖子精明油滑的一面。

胡八一最开始亮相也没露脸,在古玩摊边上躺着晒太阳,脸上遮着蒲扇,在喧闹的市场里显得格格不入。

还没掀开扇子,就关注到了在市场中逡巡的宋春来,注意到后者的穿着相貌,也猜中对方有宝贝出手。

他善于观察,机敏睿智的形象,一下子就立住了。

大金牙的登场也很有趣:

镜头先扫到木质的摇椅,和一只盘核桃的手——

看上去是个有情趣的讲究人。

画面接着往下扫,塑料拖鞋映入眼帘,一下子就露了怯。

就靠一个镜头,大金牙形象的里子和面子,就都有了。

《龙岭迷窟》除了演绎人物的完整性之外,还面临着一大挑战:

如何营造新鲜感。

毕竟,这些角色已经有过太多版本,观众已经非常熟悉了,想给大家留下更深的印象,就需要赋予人物更多的新意。

这一次,新版的角色也的确让人看到不一样的地方,那就是:

逗贫。

第一集,胡八一和王胖子在古玩市场遇到卖绣花鞋的李春来,简单几句话就把对方蒙到了羊肉馆子“谈生意”。

到了餐桌上,就开始了相声模式,你一句我一嘴,言语密不透风,搞得对方完全插不上话,连肉都来不及吃,很快就被忽悠得缴械投降了。

论贫嘴,战斗力最强的还是王胖子,前六集下来继续没怎么住过口,一直在侃侃侃,在任何时刻,逮到任何人都能一顿贫。

在黄河斗完铁头龙王,王胖子和胡八一瘫在船头。

本该是两位生死之交互诉衷肠的时刻,结果王胖子开始美滋滋地邀功。

见好兄弟压根不想理他,就开始装柔弱,一头扎到对方怀里,脸上还露着窃笑。

逗贫风格不仅停留在胡八一和王胖子两个人物上,系列常驻角色大金牙也是一大搞笑担当。

毕竟是混社会的人,大金牙伶牙俐齿、传统市侩,在剧中也没少贫嘴。

作为剧中两位贫嘴大王,大金牙和王胖子第一次见面就开启了逗哏和捧哏模式,可以开个相声专场了。

值得一提的是,大金牙跟随胡八一一道,参与了龙岭迷窟之旅,也成了探险小队的一份子。

不同于以往胡八一、Shirley杨、王胖子组成的“铁三角”,这次故事给凑成了新的“铁四角”。

监制管虎在采访里提到过,《龙岭迷窟》中每一个元素都很实,特别是人物,“更丰满、更真实”。

角色的实在感,也渗透到每一个配角身上。

周晓鸥饰演的古兰村民马大胆,黝黑的皮肤和浓郁的口音,完全融入到了角色的背景设定里。

他的表演,也演活这个狠辣、莽撞、狡诈的“活阎王”形象。

王奎荣饰演的陈瞎子,其貌不扬,言语间挟带机锋,在古兰县为胡八一提供了关键性的助攻。

虽然这个角色戏份不多,但在有限的情节里,一个深藏绝技的扫地僧形象很快就跃入屏幕。

有趣的是,编剧还特地挑逗了一下《怒晴湘西》的老粉:

剧中,年轻的“陈玉楼”胡八一和年迈的“陈瞎子”打了照面,后者还不忘打趣说:

“你长得还挺像我年轻的时候”

——可不是嘛,毕竟是一个演员演的啊!

如果说《怒晴湘西》的突破,在于主创解决了如何正确改编经典IP这个问题。

那么到了《龙岭迷窟》,他们就不再只是和改编较劲了。

它让我们看到,创作者们又向前迈进了一步,开始琢磨——

如何用更有趣的方式,讲好这个故事。

针对这个问题,剧集所有尝试中最突出的一环,是摄影。

剧集第一场戏,靠一个由远及近的长镜头镇场:

黄土高原嶙峋的群山,偏僻的地带——

再往前走,蓝色夜幕中出现明黄色的点点火光——

推进了一看,土堆前蹲着一个人,瑟瑟发抖——

他为什么害怕?

因为他们身处墓地。

跟随这个人的背影,来到挖掘现场——

人们奋力拉绳,一口棺材停留在画面正中:

时间,地点,人物、事件和氛围,靠着一个镜头,全部交代清楚。

这个镜头,也奠定了整部作品的基调和水准。

紧接着在后续的打斗情节中,剧集也用到了编排精巧的长镜头。

胡八一一行人在古兰县智斗马大胆一伙,镜头从巴士车外穿到车内,然后在来到车顶,展现激烈、焦灼的战况:

整场戏的神来之笔,莫过于剧集意外地采用了喜剧的方式展现冲突。

一场狭路相逢的巷战,导演拍摄了近4分钟的长镜头。

镜头在狭窄的巷道里推拉摇移,十分流畅。

BGM的选取也非常有趣,搭配上演员们充满喜感的夸张肢体表演,给人一种荒诞喜剧电影既视感:

编剧在微博上也点明提到了这段长镜头,表示自己能碰上这么用心呈现故事的创作团队,非常幸运了:

当下国产剧的创作环境,剧本不断注水,浮皮潦草拆解故事,早就成为一种常态。

制作方能踏踏实实把故事讲完拍好,已经非常难得了。

更别提《龙岭迷窟》这样,不光是把故事讲好,还挖空心思让故事更“好看”。

正是从这些制作细节上,可以看到:

《龙岭迷窟》不再满足于简单讲完一个故事,而是选择在冒险类型的框架下,进行更细致的风格化尝试。

而观众能从中收获的,不再是千篇一律的套路,而是更有趣的作者语言。

《龙岭迷窟》所属的冒险题材,其实早已经形成一套完整的体系。

主创团队在拍摄《怒晴湘西》的时候提到过:

好莱坞是冒险类型作品的高玩,而国产剧才刚刚起步。

但到了《龙岭迷窟》,可以明显感受到,华语网剧在类型化创作方面,已日臻进步。

这样的努力与尝试,放在国剧大环境下,显然是一件“费力不讨好”的事情,所以更应该珍惜。

其实在过往的采访中,剧集主创从来不曾掩饰野心。

他们的目标,是打造可以比肩美剧,能够堪比电影的优质作品。

野心即是决心。

也正是这样的决心,在重塑网剧天花板的道路上,他们才会一直、不断、持续坚守下去。

《龙岭迷窟》的成功,构筑了更多的信心——

既是主创继续打造系列作品的信心,也亦是观众对国产网剧的信心。

未来,在《龙岭迷窟》之后,还会有四部系列网剧陆续问世。

或许网剧的天花板,也将被它们刷新。

我们,一起期待吧!

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